'Você é levado ao limite do que é capaz': as mulheres de 'Final Destination Bloodlines' destroem o design horrível da morte

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Ali Larter parecendo assustado em um aeroporto em Final Destination.

Imagem via New Line Cinema

PERRI NEMIROFF: Na Bargelheuser Ladies Night, obviamente, adoramos celebrar as mulheres na televisão e no cinema, mas agora tenho a oportunidade de restringir ao meu gênero favorito, o terror. Cada uma de vocês consegue nomear uma última garota, ou talvez alguém nos bastidores que seja uma potência do gênero feminino, que inspire você?

KAITLYN SANTA JUANA: Ah, essa é uma grande questão.

ANNA LORE: Direi Toni Collette em Hereditário porque isso é apenas um desempenho absolutamente desequilibrado. Eu acho que, horrorizado, você sempre tem que chegar a 10. Quer dizer, acho que Toni Collette consegue, de verdade, em todos os gêneros. Ela sempre vai para 10, mas adorei o desempenho dela nisso.

RYA KIHLSTEDT: Jamie Lee Curtis em Tudo em todos os lugares ao mesmo tempo . Um dos melhores gritadores de todos os tempos.

SANTA JUANA: No mundo.

KIHLSTEDT: Sim. Ela é uma verdadeira durona.

SANTA JUANA: Acho que outra em quem estou pensando é Winona Ryder. Eu amo o nervosismo que ela traz para tudo, e ela faz isso desde sempre. Isso é algo que eu vi e pensei, eu quero ser que .

BREC BASSINGER: Acho que sou super, completamente tendencioso, mas tive a oportunidade de trabalhar ao lado de Ali Larter, que é Destino final realeza. Eu não tinha feito o teste para o projeto quando estava trabalhando com ela, mas apenas ver sua presença no set e a maneira como ela defendia a si mesma e seu trabalho foi realmente inspirador. Então, agora, seguindo os passos dela, de certa forma, sou um grande fã dela dentro e fora das telas.

SHEILA HANAHAN TAYLOR: Vou envelhecer, mas, honestamente, uma das minhas memórias mais vívidas de anos e anos atrás é Sigourney Weaver em Estrangeiro . Quer dizer, não posso, certo? Vamos. E até hoje, ela ainda é tão majestosa e justa.

Uma foto promocional de Sigourney Weaver e Jones, o gato em 'Alien'

Imagem via 20th Century Fox

LORE: Essa foi uma das primeiras vezes que uma mulher desempenhou um papel como que .

TAYLOR: Absolutamente.

LORE: Acho que assisti Estrangeiros em, tipo, 2023, muito, muito recentemente, e eu pensei, Isso é tão foda. Ainda parece revolucionário.

TAYLOR: Imagine o que isso fez naquela época.

O elenco de 'Destino Final' pode fazer ou quebrar o filme

A produtora Sheila Hanahan Taylor está na franquia desde o início.

Explorando esta franquia agora, Sheila, você esteve com Destino final para a very long time. Correct me if I'm wrong, but the first credit I saw was Destino final 2 . Você era um produtor associado, certo?

TAYLOR: Sim. Eu estava trabalhando no primeiro, mas trabalhei para Craig Perry então. Ele não era meu parceiro de negócios. Eu era seu executivo de desenvolvimento, então estive presente em cada minuto, mas não recebi crédito porque você sabe como os estúdios funcionam. Demorou um pouco para dar uma cotovelada.

Nesse caso, pela primeira vez Destino final filme, há alguma coisa que você fez fazendo aquele filme que te fez pensar: Meu Deus, isso é a coisa mais legal e eu preciso ter mais disso na minha vida?

TAYLOR: Absolutamente. One of the things, to me, que was então fascinating, even just back then, was the way we were casting que filme. Just starting from the beginning, the conversations we were having around who the studio envisioned should be in que movie versus who we felt should be in the movie because one of the things que [Glen] Morgan e [James] Wong were bringing to the table was esse nível de fundamentação que eu acho que se estabeleceu firmemente em todas as versões disto. Então, não queríamos ir atrás daquelas garotas sexy e espalhafatosas de revistas para adolescentes. Queríamos pessoas que, quando você visse uma morte, realmente pudesse ter sido você. No minuto em que alguém super famoso aparece nesses filmes, você sai imediatamente. Então, acho que apenas a estratégia antes de rodarem um centímetro de filme era muito específica e muito inteligente.

Eu amo isso. Os instintos de elenco foram certeiros desde o início e ainda hoje.

O que você foi capaz de fazer em Linhagens de Destino Final que would make 2000 you, first releasing que first movie, go My god, I nunca could have imagined I'd be able to do que com o Destino final franquia um dia?

TAYLOR: Uau. Eu teria que pensar nisso por meio segundo, porque algumas das coisas que fizemos neste aqui tiveram sorte. Uma das coisas mais malucas é que, embora tenha havido uma greve e muitos altos e baixos para toda a indústria, éramos um dos poucos grupos que tinham um roteiro finalizado, então pudemos entrar no assunto mais do que nunca, mas isso significava que muitas outras pessoas não estavam filmando no Canadá. Éramos basicamente nós e Tron [ Ares ] e a couple of indie movies, e que was it. So, todo o nosso departamento em todas as categorias estava cheio de gênios . Temos a melhor equipe que jamais teríamos conseguido, na história de todos os tempos. Então, eu diria isso. Tínhamos uma ótima equipe em todos esses filmes, mas estar com o nível de pessoas com quem estávamos neste foi uma virada de jogo.

KIHLSTEDT: Posso apenas dizer algo sobre o elenco por um segundo? Eu sinto que é muito importante dizer a você, enquanto você está sentado aqui conosco, que você e Craig, sim, com Adam [Stein] e Zach [Lipovsky], também, mas vocês são os produtores, e este é seu bebê de seis anos agora…

TAYLOR: Sim, 28 anos. Este é o 25º aniversário, mas estamos trabalhando nisso há 28 anos.

KIHLSTEDT: Isso é incrível. O elenco é realmente complicado, e encontrar química entre o elenco é um jogo de dados completo. Você pode pensar, esperar, sentir e desejar que tudo dê certo de alguma forma, e às vezes parece que todo mundo deveria se dar bem e não o faz. Eu só quero reconhecer isso o elenco teve uma química incrível desde a primeira vez que nos conhecemos . Somos um grupo eclético e misto de onde viemos, de quem somos, e foi realmente um presente para todos nós, e acho que dá para ver isso na tela. Acho que faz diferença. Então, obrigado a vocês.

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Eu realmente acho que é de extrema importância escalar este filme com um elenco perfeito para interpretar uma família em que acredito. Cada um de vocês se lembra do primeiro momento, seja na preparação ou no set, quando olhou em volta para o resto do elenco e disse: Sim, somos as pessoas perfeitas para interpretar essa família?

SANTA JUANA: Foi tão instantâneo para mim. Assim que chegamos aos ensaios naquele dia… Tivemos ensaios no início das filmagens, o que é algo que nunca conseguimos fazer.

KIHLSTEDT: Nunca podemos ensaiar!

TAYLOR: Para começar, ninguém nunca consegue um ensaio, e ter isso, especialmente em um ambiente familiar, é tão icônico porque você conhece essas pessoas antes de trabalhar com elas, e acho que isso realmente deu o tom para a coisa toda, porque somos realmente como um grande bando de 10 esquisitos.

LORE: Eu pensei, Este é o meu grupo de desajustados dos sonhos, depois que conheci todos. A coisa mais importante que desejo em uma pessoa é senso de humor, e todos no set tinham um ótimo senso de humor. Acho que isso foi o que ajudou meu relacionamento com Owen [Patrick Joyner] e Richard [Harmon], é que imediatamente eles se sentiram como meus irmãos. Eu estava tipo, Oh, ok, eles podem aceitar qualquer merda que eu lhes der. Essa é exatamente a relação que tenho com meus irmãos. Aí, depois de dois ensaios com vocês, eu fiquei tipo, Primos! Entendo. Você sabe o que eu quero dizer? Eu entendo isso. Eu entendo exatamente a dinâmica.

KIHLSTEDT: E é um grupo generoso. Todo mundo fica muito feliz em dar, receber, ter certeza de que alguém está recuando para que você possa ter isso, ou descobrir o que todos nós precisamos.

LORE: Owen fez uma observação muito legal hoje, onde ele disse, acho que todos nós estávamos muito animados para trabalhar no filme. É a maior coisa que já fizemos. Era tão sem ego que colocava todos em pé de igualdade.

Vou voltar ao ensaio de tudo agora porque estou obcecado com o fato de que este é um filme de terror de grande estúdio que orçou tempo para deixar o elenco não apenas ensaiar, mas também ouvi dizer que houve tomadas de improvisação, e você estava me contando sobre tomadas silenciosas hoje, pelas quais sou fascinado. Cada um de vocês quatro consegue identificar algo sobre uma cena difícil que você conseguiu resolver apenas porque eles arranjaram tempo para deixá-los fazer esse tipo de coisa?

SANTA JUANA: Acho que provavelmente a cena do carro entre Teo [Briones] e eu. Trabalhamos nisso por um bom tempo, apenas no ensaio, se bem me lembro. Acho que às vezes você pode complicar demais a conversa do dia a dia quando se trata de roteiro, porque você acha que tem que ser como um presente de Deus das palavras para o cinema, mas acho que quando chegamos lá, eu e o Teo estávamos apenas conversando. Foi tipo, Oh, pode ser simples! Então se tornou uma versão disso. Então, quando chegamos à câmera, tornou-se uma versão disso, e foi como brincar. Então, isso foi algo de que me senti muito orgulhoso.

LORE: Para mim, é aquela cena de abertura quando Stefani chega pela primeira vez em casa, porque essa é uma cena em que você tem que sentir os relacionamentos imediatamente. Você sabe o que eu quero dizer? Isso meio que dá o tom do filme. Então, eu senti que nos ensaios nós rodamos bastante aquela cena. Fizemos todos os tipos de tomadas diferentes, e eu estava apenas observando e interagindo com uma pessoa diferente a cada ensaio. Eu estava tipo, ok, eu entendo quem Bobby é para Julia. Eu entendo quem Stefani é para Julia. Foi muito útil.

Kaitlyn Santa Juana, Teo Briones, e Rya Kihlstedt in Linhagens de Destino Final

Imagem via Warner Bros.

KIHLSTEDT: Eu diria para mim que foi a cena que você, [Kaitlyn], e eu temos quando estamos dirigindo, que foi reescrita de outra coisa e se transformou nisso. Eu estava realmente lutando para saber o quanto Darlene diria, o quanto você sabia, que horas tínhamos. Ensaiamos e conversamos, e Sheila gravou ensaios de improvisação e os enviou ao escritor. Aí, como aquela cena, acho que demoramos algumas semanas para filmá-la, eu então começava a trabalhar e escrever coisas, compartilhando com vocês, mandando para Sheila. Estávamos trabalhando naquela cena no papel até uma semana antes de filmá-la.

SANTA JUANA: Sim.

KIHLSTEDT: O que você simplesmente não consegue fazer isso.

BASSINGER: Para mim, o momento que Iris admite esperar. Toda a loucura, o fogo e a ação, obviamente, levam muito tempo, e eu tive muito tempo para realmente pensar sobre esses momentos. Mas essa cena é muito mais simples, então não temos muito tempo para isso, então aqueles ensaios de realmente construir profundidade ali e como seria ser uma mulher solteira na década de 1960 que está grávida, como é isso? O que isso significa para Íris? Qual seria a ansiedade dela? E acho que esses ensaios realmente me permitiram aprofundar isso.

Sheila, o que há com isso? Por que mais filmes não reservam tempo para fazer coisas como essa? Há algo que você recomendaria a outros produtores?

TAYLOR: É extremamente complicado porque todo mundo quer a atenção do diretor. Os adereços precisam deles, a câmera precisa deles. Eles precisam fazer listas de fotos, os guarda-roupas precisam ter cheques e tudo mais. Então, descobrir como nossos diretores poderiam reservar, tipo, três ou quatro horas por dia durante sete ou oito dias para se reunir com todo mundo foi apenas uma pura confiança cerebral do primeiro AD e agendamento e nossos diretores estavam confiantes o suficiente para se afastar do nosso departamento naquele momento para poder vir e sair com você. Aí eu também estava na sala, porque, como diziam, havia tantas coisas lindas acontecendo, mas precisávamos levar isso aos nossos roteiristas para que eles transformassem isso na versão do roteiro. Então, tudo se resumia a descobrir o que eles encontraram. Foi como se todos estivessem no convés, honestamente. Mas acredito que se um diretor quiser, podemos descobrir.

Kaitlyn, tenho uma grande pergunta para você. É a cena em que você essencialmente explica as linhagens e o Design da Morte para a família. A exposição é tão difícil. Qual é a chave para entregar todas essas informações de uma forma que transmita claramente os detalhes, mas que também pareça ter energia, e eu possa sentir a autoridade e a urgência com que ela está entregando isso?

SANTA JUANA: Que bom que você disse isso, porque ainda estou tentando descobrir como fazer isso. Esse foi o meu dia mais difícil.

LORE: Eu só ia dizer, sinto que durante todo o filme foi o dia mais difícil. Eu sinto que todos nós, como atores, até pensamos, Ah, sim, nós sabemos. Exposição.

SANTA JUANA: Foi tão prolixo e tagarela, mas apenas lembrando os pontos-chave que você tinha a dizer. Então, às vezes, eu recebia notas como: Não se esqueça de dizer isso. Não se esqueça de dizer isso. Mas ter esse grupo de pessoas maravilhosas olhando para você e pensando: O que você está dizendo? Você meio que esquece que está agindo nisso. Então, eu realmente tive que me concentrar nas palavras, porque quando as pessoas estão olhando para você como se você tivesse quatro cabeças, não é muito difícil pensar: Por que eles estão me olhando desse jeito? Esse também foi o primeiro dia em que Jon Watts veio ao set, e eu descobri no meio do caminho e pensei, Oh, Deus!

TAYLOR: Ele veio porque sabia que seria um dia difícil. Ele estava tipo, estou aqui para apoio.

LORE: Owen listou isso hoje como dele dia mais difícil.

SANTA JUANA: Ah, o que ? [Risos]

TAYLOR: Mas há uma razão real para isso. Há duas coisas a acrescentar a isso, na verdade. Então a outra razão pela qual Kaitlyn é uma estrela do rock é porque tivemos que cobrir tantas pessoas sentadas naquela sala que tivemos que fazer aquele discurso 35 vezes.

SANTA JUANA: Sim, fiz isso um milhão de vezes e fiz minha cobertura durar . Então acho que ensaiei o suficiente para saber o que estava dizendo e cometer meus erros na cobertura de outras pessoas.

Owen Patrick Joyner rastejando no chão em Final Destination: Bloodlines

Imagem via Warner Bros.

TAYLOR: Mas se você olhar para a matemática deste filme, criamos o personagem Bobby, Owen, e ele é o nosso pessimista, mas o doce e charmoso pessimista. É ele quem interrompe cada um desses momentos. Então, naquele, ele tem que dizer: Então, estamos na lista de alvos da Morte? E mais tarde ele disse, eu odeio trazer isso de volta à Morte… Então é muito difícil para Owen porque ele tem que trazer tudo de volta à realidade. Na verdade, é estranhamente difícil.

SANTA JUANA: Quer saber? Sim. Você tem razão. Deixe-me retirar isso. [Risos]

KIHLSTEDT: Não, mas você tem todo o trabalho pesado. Ela fez um trabalho inacreditável. Vocês orientam não só a nós, mas vocês, [o público].

SANTA JUANA: Obrigada.

KIHLSTEDT: Kaitlyn teve que fazer o trabalho para todos e explicar e mapear, e nos contar o que diabos está acontecendo.

SANTA JUANA: Quer dizer, sou meio neurótico na vida real, então parecia que era só eu sendo eu.

Sinceramente, faço essa pergunta porque você arrasa, e sei que é uma coisa muito difícil de fazer como ator.

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Acho que as mulheres são as potências e fazem o trabalho pesado.

Kaitlyn Santa Juana as Stefanie in Destino final: Linhagens

Imagem via Warner Bros.

Rya, há uma coisa que eu realmente quero perguntar a você, que é uma continuação de algo que Craig me disse hoje. Ele me disse que originalmente no roteiro, Darlene era o pai de Stef.

TAYLOR: Foi Dale.

Eu queria saber se eu poderia saber sua opinião sobre o porquê um relacionamento mãe-filha, nesse aspecto, serve ainda melhor à história geral?

KIHLSTEDT: Essa é uma pergunta carregada, então serei o mais político possível. Sempre houve Iris, e a linha de mãe para filho e filha não é tão direta quanto de mãe para filha e filha. Existem apenas linhagens genéticas entre mulheres que são inegáveis, complicadas e em camadas. Todos nós brincamos naqueles momentos que você percebe que disse alguma coisa, e você pensa, Meu Deus, estou me tornando minha mãe, o que é uma bênção e uma maldição, certo? Tentamos fazer melhor do que nossas mães, sem ofendê-las, mas também carregamos suas esperanças, desejos, sonhos, quem elas são. Carregamos traumas familiares que eles herdaram. Quero dizer, é uma linha muito reta. Não quero ofender os pais e os homens, mas acho que as mulheres são as potências e fazem o trabalho pesado. Peço desculpas.

Ver as matriarcas chegarem ao topo neste filme é poderoso, mas, além disso, acho que o conceito de linhagem é uma maneira brilhante de explorar as linhagens familiares fundamentadas e o que os filhos herdam de seus pais. Estamos fazendo isso através de um filme de terror de alto conceito, e isso é realmente algo excepcional.

KIHLSTEDT: Mas está aí!

LORE: Eu estive dizendo o dia todo, esse filme anda na corda bamba entre o drama e o humor disso. Esse equilíbrio pode facilmente pender para um lado. Mesmo como atores, todos nós pensávamos: Isso foi muito engraçado? Não foi sério o suficiente? Como isso deveria funcionar? E acho que isso é apenas uma prova para todos de que foi tão equilibrado. São vocês. É você. São os diretores. É realmente complicado. É complicado, mas acho que fizemos um filme de terror engraçado com muito coração. Isso é loucura!

KIHLSTEDT: Com profundidade surpreendente.

LORE: Dá muito trabalho. É muito difícil!

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Minha morte alimentou famílias.

Kaitlyn Santa Juana e Rya Kihlstedt in Linhagens de Destino Final

Imagem via Warner Bros.

Não conversamos muito sobre o sangue e a violência disso, que todo mundo sabe que eu amo, amo, amo. Sheila, de todos os grandes cenários deste filme, qual você fez pensar seria o mais ambicioso para todos vocês ao entrar em produção e, no final das contas, foi o mais difícil de todos?

TAYLOR: Bem, eles são todos muito difíceis, para ser justo. Quero dizer, é todo um jogo entre efeitos especiais e acrobacias e o departamento de publicidade e nossos atores e câmeras. Nenhum departamento fica sozinho porque matamos pessoas com adereços. Todo mundo tem que se comunicar totalmente em um nível que não estou acostumado em outros filmes. Na verdade, você não pode fingir. Você não pode ter um departamento desonesto fazendo suas próprias coisas. Então, em geral, eles são todos muito complicados.

Eu diria, honestamente, que um dos que foi estranhamente complicado, mas acho que conseguimos, foi a sequência de ressonância magnética. Isso significa que houve muitas conversas por causa de como o que chamamos de trampolim sai, e muitas máquinas de ressonância magnética têm uma perna, mas não podíamos ter a perna porque precisava ser sugada. Precisávamos limpar o espaço porque visualizamos, no final, Bobby estando contra ele, e precisávamos ver Richard pendurado nele, e se houvesse uma coisa de perna, não tem nada daquela delícia. Então, para planejar tudo isso, novamente, departamento de arte, cenografia, efeitos especiais, câmera, tudo.

LORE: Richard me lembrou hoje de como sua camisa foi, a certa altura, costurada nas calças de seu dublê.

TAYLOR: Sim! Tínhamos duas pessoas lá. Essa é a melhor parte é que tínhamos um carrinho legal onde nosso dublê, que é o verdadeiro dublê de Richard, tinha as pernas para fora para que o peito de Richard pudesse ficar para fora.

LORE: É um dos que pareceu tão nojento filmar naquele dia quanto aqui. Literalmente parece que alguém estaria curvado para trás.

TAYLOR: Mas honestamente, eles são todos um trabalho de amor.

LORE: Sim, eu gosto de dizer minha morte alimentou famílias . [Risos] Minha morte fez com que pessoas trabalhassem meses , Quero dizer. Minha morte foi uma economia.

TAYLOR: Seu rosto estava envolvido. Quão arriscado é isso? Esta linda atriz decide que está tudo bem com eles acariciando seu rosto de verdade diante das câmeras. Quero dizer, isso é incrível.

LORE: Eu sou muito corajoso. Você tem razão. Mas, na verdade, tudo começou meses e meses antes do tempo. Fui e fiz um exame de toda a minha cabeça, e eles tiveram que fazer um gesso no meu braço. Então eles tiveram que pintar todo o meu molde idêntico. Eu estava falando hoje, quando estava usando o braço falso, se eu estivesse olhando para ele, meu cérebro esqueceria que era falso porque se parecia muito com meu braço real, e isso foi antes mesmo de começarmos a definir. Aí cheguei ao set, e o [coordenador de efeitos especiais] Tony Lazarowich, que Sheila mencionou anteriormente, construiu o interior do caminhão de lixo, que tinha uma engenhoca incrível, que no dia em que estávamos filmando, parecia que minha cabeça estava sendo cortada ao meio. Do jeito que eles fizeram isso, não consigo nem descrever. Nunca poderei descrevê-lo. Eu preciso de um PowerPoint.

Anna Lore screaming in a garden in Linhagens de Destino Final

Imagem via Warner Bros.

TAYLOR: Você conhece aquela coisa em que você coloca a mão, e todos os alfinetes tomam o formato da sua mão. Eles fizeram um gigante que era a parede para ir até ela.

LORE: Era um monte de alfinetes e eles vinham na minha cara. Foi uma loucura. Foi uma engenhoca maluca. E no primeiro dia eu pensei: é isso que estamos fazendo? Esta é a nossa peça final? Foi realmente selvagem. Então eu também piso em sacos de lixo o tempo todo, então foi como fazer um StairMaster por oito horas. Eles colocaram aveia molhada e fraldas. Havia todo tipo de coisa.

SANTA JUANA: Fiquei pensando que você ia levar um tapa no olho por causa daquela coisa.

LORE: Estou feliz que você esteja me dizendo isso agora e não naquele dia. Mas essa engenhoca me fez sentir o Destino Final. Aquela engenhoca, eu pensei, um monte de coisas que poderiam dar errado aqui…

SANTA JUANA: Devo dizer, porém, que me lembro que houve uma tomada, e acho que foi a que usamos, onde você chorou uma única lágrima enquanto ela vinha.

TAYLOR: Isso é real!

SANTA JUANA: Que atriz.

TAYLOR: Não é CG. Quando você assistir de novo – porque você vai assistir de novo – você verá o rasgo.

LORE: Acho que a coisa mais difícil foi que, por ter o braço falso, fiquei amarrado a duas pessoas de efeitos especiais. Havia um na minha frente segurando um tubo e uma coisinha, e alguém atrás de mim me segurando. Então, eles chamam a ação, e eu digo, ah, sim, e aja. Atuar. Porque há tantas outras coisas em que eu estava pensando. É muito difícil. É técnico. Pode ser muito complicado.

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Ah, vou continuar com você, Brec, porque sua sequência tem então muitas pequenas peças diferentes para ele. Do grupo, qual foi o mais difícil de acertar toda a coreografia, mas também atuar nesse aspecto, e fazer com que pudéssemos sentir a emoção e também a determinação que ela tem para ajudar o máximo de pessoas que puder?

BASSINGER: Acho que você sabe minha resposta, Perri.

Eu faço!

BASSINGER: That's why she asked it! [Laughs] There's a very quick moment. Anytime real fire was involved, naturally, the stakes just went up because there are actually real people being set on fire. The whole fire department was there, e havia um risco real . Há uma cena específica, e se você piscou, você perdeu, mas eu vejo isso todas as vezes. Tenho que me esconder atrás do bar, e é o Sr. Dustin, que também estava no primeiro Destino final . Ele está pegando fogo e eles atiram fogo nele. Ao mesmo tempo, filmamos coisas em que eu não tinha bandana, e então tive uma bandana, então tivemos que criar um momento em que eu tirasse a bandana naturalmente, e eles disseram, Esse é o momento. Eu fico tipo, Oh, quando alguém está pegando fogo? Este é o momento em que queremos fazer isso? E eles dizem, você tem que se abaixar perfeitamente porque estamos atirando em sua direção. Eu fico tipo, e se eu me abaixar na hora errada? Eles dizem: não se abaixe na hora errada. Além disso, tem que parecer natural porque só podemos fazer uma ou duas tomadas. E eu digo, Oh, ótimo. Então, havia muita adrenalina ali. É tão técnico.

Brec Bassinger looking over her shoulder as Iris amid a blazing fire in Destino final: Linhagens.

Imagem via Warner Bros.

Senti muita pressão porque não queria que o Sr. Dustin fosse incendiado novamente. Não acho que tenha sido confortável e fiquei genuinamente assustado. Tipo, pobres Adam e Zach. Eu senti como se eles fossem figuras paternas para mim no set, e eles disseram, você está bem? Eu fico tipo, sim, estou bem. Mas não parecia agir quando se tratava de medo. Então, o aspecto técnico disso, eu tive que estar tão presente e fiquei muito orgulhoso disso. Acho que fizemos apenas uma tomada e fiquei muito orgulhoso disso.

TAYLOR: Ela acertou em cheio.

BASSINGER: And I didn’t get set on fire!

Eu tenho uma pergunta complementar e pensei sobre ela literalmente com cada Destino final filme, porque se quem tem a premonição não agir e não tomar a iniciativa de tentar pará-la, não tem filme. O que você acha que há em Iris que faz dela o tipo de pessoa que veria isso, acreditaria e tentaria impedir?

BASSINGER: Well, clearly she's a strong woman if in the ‘60s she’s trying to figure out how to have a baby, wants to tell her entãoon-to-be fiancé. She's a strong woman, e I pensar you can see que as they played their strong woman roles. Like you said, it's a linear line que the mother is the mother. So, I'd like to believe she was a realmente strong woman, e que's why she saved a bunch of lives.

KIHLSTEDT: Destemido. Ela não se importava com o que os outros pensavam. Há poder nisso.

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Foi muito superficial. Foi muito bobo.

O elenco de Final Destination Bloodlines

Imagem via Warner Bros.

Rya, vamos voltar à grande explosão. Você pode nos explicar a realidade de filmar algo assim da sua perspectiva? Você estava no set quando a explosão aconteceu? Então, você pode nos orientar sobre as próteses e o trabalho de maquiagem necessário após o fato?

KIHLSTEDT: Inicialmente, Darlene morreu quando saímos do hospital. Então, nós três, meus filhos e eu, nos reunimos no hospital e partimos. Fico preso na porta giratória e depois saio, e em dois passos, eu, como você, não houve fogo, mas tive dois passos para acertar uma marca de fita, virar, dizer uma linha, e à direita, no meio de uma palavra, virar para cá, e uma bolsa de sangue gigante cai porque seria o L gigante no topo do hospital que desceu e quebrou Darlene.

TAYLOR: Isso foi abalado quando a ressonância magnética começou a fazer as coisas. Então ela pegou o L, certo? Mas era muito simplista. Foi muito bobo. Não era digno de quem Darlene era, decidimos.

KIHLSTEDT: Sim. Então, Darlene teve uma morte apropriada e fantástica para seus filhos. Então, voltamos mais tarde. Eu não estava na explosão. Quando vocês filmaram aquela explosão, isso foi quatro meses depois. Eu já tinha visto uma filmagem disso, mas não estava lá. Eu não estava em nada disso. Nós refizemos todas as coisas do trailer, todas as subidas, mas nada disso havia acontecido no dia da explosão. Então, filmamos a pré-explosão e depois postamos. Então eu apareci e tínhamos uma equipe inacreditável de efeitos especiais que fez o Shogun efeitos especiais. Passei um dia inteiro com eles fazendo testes de queimadura e chamuscado e pedaços de pele colocados, cabelo e tudo mais. Foi realmente horrível.

LORE: A propósito, os artistas de efeitos especiais têm um trabalho maluco. Eles tiveram que sentar lá e pesquisar isso no Google. Fui eletrocutado e pensei: como você sabe a aparência de uma pessoa eletrocutada? Eles ficam tipo, Oh, temos que procurar. Eu fico tipo, que tipo de trabalho é esse?!

KIHLSTEDT: É incrível.

SANTA JUANA: Você precisa de um estômago especial para esse trabalho, meu Deus.

Você também precisa de um tipo especial de estômago para fazer uma cena de afogamento. Ouvi um pouco hoje sobre o extenso trabalho respiratório que você precisa fazer para algo assim. Você pode nos contar sobre o trabalho de preparação que você fez e qualquer coisa que o surpreendeu sobre o que é necessário para realmente filmar algo assim?

SANTA JUANA: Então houve muito cuidado nisso. Eu me senti, na verdade, bastante confortável. É meio maluco dizer isso, mas eu passei um dia fazendo algum treinamento de mergulho livre, e houve uma parte dele que foi apenas um treinamento para prender a respiração. Posso prender a respiração por dois minutos. Kate Winslet não tem…?

TAYLOR: Seis ou algo maluco.

SANTA JUANA: Vou chegar lá. Eu vou chegar lá um dia. Preciso de outro emprego fingindo que estou me afogando, ou do próximo avatar .

Kaitlyn Santa Juana e Rya Kihlstedt in Linhagens de Destino Final

Imagem via Warner Bros.

LORE: Podemos levar você até lá. Acho que deveríamos treinar. Poderíamos chegar lá provavelmente em novembro.

SANTA JUANA: Você poderia. Se houver vontade, há um caminho. Então fiz alguns treinamentos de mergulho livre. Fizemos um trabalho de prender a respiração e acho que tivemos um dia apenas para sentir isso. Mas é tão diferente de apenas estar em uma piscina com roupa de banho porque você está com todas essas roupas, mas as roupas meio que fazem você flutuar, então eu também estava sendo pesado por cintos de peso, por outros pesos em meus bolsos, em meus sapatos. Foi simplesmente pesado. Foi um dia muito, muito difícil. Acho que nunca fiz nada parecido na minha vida. Além disso, trabalhando com o cinto de segurança. Lembro que também estávamos lutando com aquele cinto de segurança, porque ele ficava se soltando, então tive que fingir.

TAYLOR: Essa é a última coisa que você quer, certo? Era um tanque de 30 mil galões com oito pessoas também pesadas filmando você. Há uma equipe subaquática especial em Vancouver que foi incrível. Eles são chamados de Ninfas do Mar. Eles estavam lá, tipo, a um metro e meio de você. Mas ainda é muito assustador.

SANTA JUANA: Sim, ainda era muito assustador. Havia uma engenhoca que simplesmente molhava você com água. Esteja eu pronto para ir ou não, isso estava simplesmente acontecendo. Eu simplesmente mergulhava minha cabeça na água e não conseguia enxergar, tipo, nos dois dias seguintes por causa de todo o cloro. Mas foi honestamente tão divertido. Quando você pode fazer coisas assim? O que há de tão bom nos filmes de terror é que você é levado ao limite do que é capaz de fazer . Mesmo gritando, parece meio terapêutico porque você não pode sair de casa na vida real e apenas gritar. Quero dizer, você pode, mas ninguém realmente faz isso. Mas poder ter um lugar para fazer coisas assim, isso realmente mostra o que você pode fazer.

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Imagem via Warner Bros.

Isso levanta a questão que eu queria encerrar perfeitamente. Recentemente, eu estava conversando com outro diretor de terror que fez questão de enfatizar o quão feliz o deixou ao ver seu elenco e equipe tão felizes em seu set e ter tanto orgulho de seu trabalho. Cada um de vocês pode destacar o dia de fazer Linhagens de Destino Final que brought you the most joy as an artist, as actors e as a producer?

TAYLOR: Isso é complicado. Não sei, na verdade, porque ficamos muito tempo parados por causa da greve. O fato de termos conseguido recuperá-lo sete meses depois e trazer todos de volta foi um milagre. Então, de verdade, honestamente, isso parece tão extravagante, mas todos os dias pensávamos: Estamos fazendo esse filme. Isso é incrível. E é o destino final. Estamos de volta! Então, para mim, era mais diário, eu diria. Enquanto estamos sentados no Video Village assistindo alguma coisa, pensamos: É real! Está acontecendo!

BASSINGER: For me, probably one of the days we were filming on the Skyview tilted set, which is after it breaks in half. They tive a literal 45 degrees where you tive to be in wires to even be filming on que. I remember the greiosity of esse set e all the stunt teams, e just looking around. Going off o que you were saying, with horror films, you get to realmente push the limits, e I sentir like I'm a pretty big dreamer, but it was que day in specific when I looked around, e I was like, Oh, I dreamed big, but I nunca thought I would get to be doing entãomething esse grande.

TAYLOR: Posso acrescentar mais uma coisa sobre os cenários inclinados porque acho muito legal? Todos nós aprendemos que os dublês, quando passam pelas janelas, geralmente é vidro de açúcar. Todos nós já ouvimos isso. Então o que aprendemos foi que, para ter pessoas penduradas naquele copo, esperando, esperando, esperando aquele piano chegar, não poderíamos usar copo de açúcar. Todos eles teriam rompido. Então, tudo isso é vidro real. Tínhamos 19 dublês, que disseram: Estamos de acordo com isso.

BASSINGER: Not just down, excitado . Orgulho de estar fazendo isso.

TAYLOR: E alguns deles foram presos por fios cerca de 30 centímetros acima dele, para que pudessem ter o verdadeiro impacto. Então faríamos a reunião de segurança que você tem em um dia importante como esse, e geralmente o discurso é tipo, Ok, então se alguém precisar de alguma coisa, o hospital é aqui. Isso é o que você faz... Isso foi tipo, Vai haver um pouco de sangue e vai haver vidro por toda parte, e isso vai demorar um pouquinho. Foi uma experiência muito diferente. Então vimos todas essas pessoas voarem através do vidro e pousarem nas esteiras, e isso eram bananas. Foi um dia louco.

LORE: Os dublês são ainda mais loucos do que os de efeitos especiais.

TAYLOR: E Megan [Hui], que é a mulher que é atingida pelo piano, ela teve um corte enorme e real, como um corte legítimo, e foi para o hospital com seu marido dublê…

BASSINGER: And showed up the next day on set, ready to go. She's like, Let's do it again.

TAYLOR: Ela fica tipo, eu preciso ser morto pelo piano. Você não está me substituindo. Foi incrível. E esse é um dublê. Eles são todos uma raça especial.

É oficial: o Oscar está finalmente adicionando o prêmio de melhor dublê

Chad Stahelski deve estar muito feliz agora.

Postagens Por Britta DeVore 10 de abril de 2025

LORE: Acho que para mim foi o último dia de filmagem para a família. Fizemos o churrasco e acho que o último dia foi o último dia de toda a família. Fui até Kaitlyn no final das filmagens e pensei: Posso usar seu ponto de acesso? Quero baixar aquela música do Green Day que diz, ‘Espero que você tenha se divertido muito’. Eu estava tipo, Bem, não sei, talvez isso seja estúpido. E ela disse, não, aqui está meu ponto de acesso. Faça isso. E então eu saí e tocava para pessoas diferentes, e eu dizia, Cara, vou realmente sentir falta desse lugar. Então eu apertava o play e fazia Kaitlyn sair por aí me filmando. Mas o que eu adorei nisso foi que você disse: Não, não, não, temos que fazer isso! Aqui está meu ponto de acesso. Nós nos divertimos muito e adorei trabalhar com vocês. Venho dizendo que gostaria que fosse um programa de TV, porque trabalharia com essas pessoas por 10 anos. Então, a pior coisa sobre seus filmes, [Sheila], é que você pode nunca faça outro!

TAYLOR: Vocês estão todos mortos! Eu sei. Não podemos ter você de volta. É tão difícil.

KIHLSTEDT: Eu concordo com isso. Apenas o sentido geral. Eu sei que havia dias em que voltávamos do set para casa e dizíamos: Fizemos uma boa cena hoje. Nós fizemos isso. Fizemos um bom trabalho. Mas é simplesmente mágico quando você começa a trabalhar com um elenco como esse, e todos vocês aparecem no set e dão e recebem, sem ego, generosamente. Isso é uma alegria e um presente.

LORE: Ah, ok. Vamos todos chorar na Ladies Night? Estou triste.

Sempre esqueço de levar lenços. Eu nunca aprendo minha lição com essas coisas!

LORE: Bem, você fica tipo, Oh, é o elenco de Linhagens de Destino Final !

KIHLSTEDT: Não haverá lágrimas. [Risos]

Já chorei de alegria assistindo esses filmes mais vezes do que consigo contar! [Risos]

SANTA JUANA: Adoro todas as coisas do dia em família, mas acho que um dos dias que nunca esquecerei foi um dos nossos últimos dias de filmagem. Estávamos nas montanhas. Quero dizer, aqui também é Vancouver, que é minha casa, então filmar todas essas coisas, discretamente, no meu quintal, foi muito divertido. Eu tenho uma conexão muito grande com tudo isso. Mas foi em um dos nossos últimos dias. Foi a cena em que o personagem do Teo, Charlie, me revive, e tem um lindo incêndio em uma casa ao fundo. Acordamos e dizemos: Conseguimos, porra. Me desculpe por xingar, mas conseguimos! Era o fim das filmagens e eu pensei, Uau, nós realmente fizemos isso. Realmente todos nós fizemos isso. E o fogo parecia tão romântico. Acho que foi um dos dias mais lindos que já vivi.

Linhagens de Destino Final está nos cinemas agora.

9.2 /10