Existem literalmente dezenas de razões para não gostar da explosão da Blue Collar Comedy que começou nos anos 2000 e que, em muitos aspectos, ainda está prosperando. O mais proeminente entre eles é que, com a exceção extremamente importante de Rony Branco , as risadas eram desesperadas quando todos saíam, contando com bordões e ganchos repetitivos que lembravam o humor cafona de uma comédia do que qualquer coisa como observação ou visão da vida de pessoas que trabalham para viver com letra maiúscula. João Oliver , um comediante britânico que se formou em maldito Oxford , tem demonstrado mais interesse no sustento daqueles que mal conseguem sobreviver do que Jeff Foxworthy , Bill Engval , ou, Deus me ajude, Larry, o cara da TV a cabo já fez. A linha de 'cupins' de White ainda se aproxima de algo mais piegas do que realmente identificável, mas sua entrega é tão distinta, tão aparentemente descuidada, mas eficaz, que ele foi capaz de superar.
Em Mike Juiz é clássico Espaço de escritório , Diedrich Bader fornece um vislumbre sincero, mas profundamente cômico, do estilo de vida dos operários como um trabalhador da construção civil vizinho de Ron Livingston protagonista, Peter Gibbons. O personagem de Bader, Lawrence, incorpora muito do que os membros da Tour de comédia de colarinho azul were attempting to get across in far more convoluted and outwardly false ways. He wanted little more than to come home and drink beers until he passed out, and despite having a clear issue with boundaries and being generally pretty obnoxious, proved to be pretty endearing to both viewers and to Peter. His interest in watching an infomercial about checking one's self for breast cancer in the interest of catching some female nudity said more about the otherness of the blue-collar, lower-middle class in relation to white collar society than any single joke that Larry the Cable Guy has ever made in his life.
A tensão entre o colarinho azul e o colarinho branco está no centro da comédia de Judge há algum tempo, e é tanto sobre a atração entre o aparentemente civilizado e o falso sofisticado em comparação com o jovialmente grosseiro e superficialmente autoconfiante quanto sobre onde as pessoas trabalham. O que Judge nunca fez foi dar a qualquer dos lados uma vantagem sobre o outro, recusando-se a sugerir que qualquer um dos grupos seja melhor ou mais honesto ou mais essencialmente americano do que o outro. Um personagem como Lawrence pode ser mais direto do que Peter, que expressa sua antipatia por seu trabalho e pela empresa que o emprega, a Initech, roubando dinheiro deles por meio do infame Super-Homem III truque, mas isso não é um sinal de sua superioridade moral ou social no roteiro de Judge. Mesmo quando ele se tornou mais fascinado e criticou abertamente o trabalho de colarinho branco e o boom tecnológico, o multi-hifenato permaneceu em equilíbrio quando se trata de comentar sobre a moralidade de seus personagens.
Em the season three premiere of Vale do Silício , a excepcional comédia de Judge na HBO e, sem dúvida, sua obra-prima, Thomas Middleditch Richard, o inventor do revolucionário sistema de compressão de dados conhecido como Pied Piper, é forçado a deixar seu cargo de CEO, o que o faz quase abandonar completamente o negócio. Ele está prestes a mudar para outra empresa, que está produzindo um aplicativo que permite adicionar bigodes “realistas” a sessões de chat de vídeo e imagens, quando o novo CEO da Pied Piper, interpretado pelo grande Stephen Tobolowsky , pede para falar com ele. Após uma breve conversa, Richard é seduzido de volta por Jack Barker de Tobolowsky, um 'rebatedor' por trás de uma série de empresas avaliadas em bilhões de dólares, e Judge faz com que essa tentação pareça convincente e legítima de todas as maneiras possíveis.
Para Richard, é um momento de deixar o orgulho de lado e pensar na empresa e nos colegas antes de si mesmo, e essa decisão acaba sendo absolutamente errada. Em quase todas as outras séries ou filmes, o ato de pensar no quadro geral seria retratado como indiscutivelmente a melhor ideia, um ato para mostrar um tipo distintamente moral de humildade, mas Judge vê o outro lado da moeda. O terrível risco de comprometer a visão de alguém, às vezes, termina em ruína, humilhação e uma completa perversão de suas intenções, e o Juiz permite que essa ideia se concretize. O que ele não faz é sublinhar abertamente essa negatividade. A reviravolta de Barker no modelo de negócios da Pied Piper limita a criatividade e a ação libertadora do que Richard viu, mas também tornará sua empresa imediatamente inestimável para o mundo corporativo e fará dele um bilionário da noite para o dia.
Emdeed, the good of corporate America is not strictly a cynical bee in society's bonnet under Judge's attentive eye, though he remains as critical of corporate overseers as he is of anyone else. Sure, a character like Gary Coleman é Lumberg, o chefe passivamente manipulador de Peter em Espaço de escritório , não oferece muita coisa humana ou mesmo vagamente positiva, mas em Extrair , último recurso adequado do juiz, Jason Bateman Joel, de David, fornece uma visão muito mais complexa do tipo gerencial. Aqui, Judge critica abertamente a noção equivocada do trabalhador como um símbolo imediato dos justos e roubados, mostrando o grupo de funcionários da Reynold's Extracts, uma pequena mas lucrativa empresa local que busca crescer, como um grupo de descontentes auto-indulgentes, fofoqueiros e gananciosos. Vale do Silício saia Moleiro aparece como um metaleiro enfadonho no andar térreo da empresa, que está constantemente preocupado com o fato de seu tempo livre e bens materiais serem tirados dele, enquanto o inestimável Beth Grant retrata uma trabalhadora de linha que não para de oferecer suas suposições estúpidas.
Joel deve enfrentar essas pessoas ao mesmo tempo em que luta contra uma ação judicial de seu suposto gerente ( Clifton Collins Jr. ), depois que um acidente de trabalho resultou na perda de um testículo e na esposa traidora ( Kristen Wiig ). Joel dificilmente é altruísta ou a proverbial faca mais afiada na gaveta, mas seu objetivo é, em última análise, se sair bem com seus funcionários e viver uma vida decente com sua esposa, e através do personagem de Collins Jr., Judge também tira o chapéu para funcionários que genuinamente têm interesse em crescer como funcionários e ir além de sua posição na vida.
rei da colina
Imagem via RaposaJoel finalmente não é tão diferente de Hank Hill, o protagonista de meia-idade de Judge's Rei da Colina , dublado pelo próprio Judge, que trabalha como gerente assistente de uma pequena empresa de propano na cidade fictícia de Arlen, Texas. Ambos os personagens são denotados por um temperamento sério para o trabalho que muitas pessoas considerariam bobo ou mesmo inconsequente no grande esquema das coisas, e um amor por algo que você poderia chamar de vida simples. Ambos os personagens veem a contenção emocional, até mesmo a repressão, como um dos elementos-chave para a sobrevivência no mundo do trabalho, com Hank descrevendo como ele literalmente engole suas emoções. Em ambos os casos de Hank e Joel, Judge alude abertamente aos danos que a repressão emocional pode causar - conflitos conjugais, infidelidade, frieza, etc. - mas também sugere que os melhores empregados e empregadores devem praticar moderação e paciência se quiserem garantir a longevidade nos seus negócios e encontrar substância no seu trabalho diário.
Em other words, good work requires a little tension. When Richard compromises with Barker, he is doing the right thing, but Barker, as we will find out, is not interested in meeting Richard halfway or relinquishing control in any meaningful way. Without equal word from both sides, and equal indulgence, the world becomes something like what Judge envisions in Idiocracia , em que o mundo é invadido pelo lixo e pelo tesão depois que pessoas inteligentes decidem não ter filhos ou são muito egocêntricas para se comprometerem totalmente com algo como o casamento. Pode-se até ver isso em forma de esqueleto na série de grande sucesso de Judge Beavis e Butthead , onde o mundo em geral é ao mesmo tempo inteligente e burro demais para dois adolescentes aparentemente sem pais e com um vício doentio pela MTV.
O que há de diferente Vale do Silício é que está envolvido um empreendimento criativo, um negócio que funciona a partir da criatividade e de uma mente liberada, o que sugere potencialmente um reflexo das provações e tribulações do próprio Judge como artista. Não é preciso ter muita memória para lembrar o pequeno inferno que Judge passou quando seus distribuidores, a 20th Century Fox, se recusaram a lançar o filme devido à sua... digamos, visão desfavorável da crença do público americano em sua própria excepcionalidade. Não é difícil localizar a frustração, a exaustão e a descrença de ser uma pessoa criativa em uma indústria criativa que é governada por empresários e investidores de alto nível que buscam o maior lucro possível, em vez de buscar um lucro saudável, enquanto permitem que os artistas utilizem e desafiem seus talentos e habilidades dentro de si. Vale do Silício DNA dramático. À medida que a série começa a atingir seu ritmo e encontrar coesão real na 3ª temporada, há um sentimento inabalável de Judge se abrindo de forma mais direta e cortante do que nunca, mantendo seu ceticismo sobre o que o boom tecnológico nos deu, mas permanecendo esperançoso sobre onde tudo isso pode nos levar eventualmente.