Crítica de 'Out of Love': Atuação estelar é prejudicada por mensagens contraditórias neste drama de festival excessivamente simples | KVIFF 2025

Competindo pelo Globo de Cristal do Festival de Cinema de Karlovy Vary, Fora do amor ( As crianças estão bem em francês), do escritor-diretor Nathan Ambrose , é uma história simples e complexa. Camille Cottin Jeanne, emocionalmente fechada, tem sua vida virada de cabeça para baixo quando sua irmã mais nova a surpreende com uma visita de seus filhos e, no dia seguinte, desaparece. Jeanne então tem que alterar completamente toda a sua existência, do trabalho à sua vida romântica e ao seu quarto de hóspedes, e é forçada a se tornar sua cuidadora principal para que não acabem no sistema de adoção. É uma posição cruel para Jeanne, especialmente porque ela estava disposta a se divorciar da ex-mulher porque eles discordavam sobre querer filhos. E, no entanto, o filme mostra uma história esperançosa e excessivamente simples de uma mulher que se torna a mãe que ela nunca soube que poderia ser.

Fora do amor , visivelmente escrito por um homem de 25 anos, faz um excelente trabalho ao investigar os efeitos que tal situação teria sobre as crianças, cujo comportamento vai de errático a silenciosamente deprimido, a ataques de volatilidade, e então o que parece ser a verdadeira felicidade. Os dois atores mirins recebem todas as nuances de que resta pouco para sua personagem principal, que nunca tem permissão para lamentar a vida que passou mais de 40 anos construindo sua. Dito isto, há muito o que aproveitar nesta história , e se destaca pela forma como seus personagens infantis são desenvolvidos, mesmo que isso tenha um custo. Quando visto em termos simples, Fora do amor é um pequeno filme legal sobre como abraçar a imprevisibilidade da vida, mas não vai além disso para dizer algo tão inovador ou cheio de nuances.

O que é 'fora do amor'?

Camille Cottin as Jeanne e Manoâ Varvat as Gaspard in Fora do amor

Jeanne é uma divorciada de 42 anos que parece bastante abatida em todos os aspectos de sua vida. Ela não conversa amigavelmente com seus colegas e tem casos de uma noite com mulheres que não ousariam ficar para o café da manhã, pois isso seria muito íntimo. Também somos apresentados a Suzanne ( Julieta Armanet ), viúva, mãe de dois filhos e irmã mais nova de Jeanne. Não temos conhecimento de muitos detalhes da vida de Suzanne com Margaux, de seis anos ( Nina Birman ) e Gaspard, de nove anos ( Manoâ Varvat ) antes de vermos as irmãs se reunirem. Há pequenos indícios de que Suzanne está lutando silenciosamente, e isso é confirmado quando Jeanne acorda na manhã seguinte e percebe que Suzanne veio visitá-la para deixar as crianças aos cuidados da irmã e fugir.

Com a polícia não podendo fazer muito porque nenhum crime foi cometido, Jeanne é forçada a ser mãe com duas crianças tristes e confusas que chamam pela mãe . As únicas duas opções de Jeanne são assumir legalmente a autoridade sobre as crianças, algo que ela hesita em fazer no início, pois sente que seria uma tutora inepta, ou colocá-las num sistema de acolhimento, onde poderiam ser separadas. Jeanne deve simultaneamente cuidar das duas crianças traumatizadas que foram abandonadas pelo seu único progenitor vivo e enfrentar a terrível situação da sua irmã, que fez com que a sua vida se tornasse uma estranha ao que era antes.

'Out of Love' não consegue mostrar as nuances da paternidade

Logotipo do Festival de Cinema de Karlovy Vary 2024

De Ame-me com ternura para Vozes quebradas para Se eu tivesse pernas, eu te chutaria , os temas das desgraças da paternidade e da corrupção da infância prevalecem na lista de Karlovy Vary. Comparado com os três títulos acima mencionados, Fora do amor surge como o mais simples e menos confrontador. Claro, há cenas em que Jeanne é espancada verbalmente pelas crianças como resultado de seu trauma e abandono, e há alguns momentos preocupantes que capturam uma unidade familiar fragmentada que foi devastada pela vida, mas sempre volta perfeitamente antes que tenhamos tempo de enfrentar os momentos mais desafiadores . Parece mais sombrio e fundamentado Madrasta , mas as sensibilidades de Hollywood ainda estão lá, como a suposição de que toda mulher pode se tornar mãe se a situação se apresentar.

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Isso contribui para o maior problema de não dar a Jeanne espaço para considerar plenamente como sua vida mudou para sempre. Conhecemos sua ex-esposa, Nicole (Imagem: Instagram) Monia Chokri ), ao longo do filme, que é muito mais natural com as crianças, refletindo a discussão sobre o fim do casamento sobre ter filhos. Mas se Jeanne estava tão decidida a não se tornar mãe que estava disposta a romper com um parceiro que amava profundamente, o peso de ela se tornar uma figura materna deveria ser muito maior. Mas isso nunca passa para o roteiro de Ambrosioni, que sempre hesita em entrar na feiúra de criar os filhos , especialmente neste tipo de circunstâncias. Jeanne nunca teve a raiva, a confusão, a dor ou a tristeza de ser forçada a esta posição, nem a vemos reconhecer plenamente o fato de que sua irmã estava sofrendo tanto que ela estava disposta a fazer algo tão drástico como isso.

Porém, onde o roteiro mostra sua força está nos personagens de Gaspard e Margaux. Normalmente, em filmes como esses, as crianças só podem interpretar o pirralho gritante que está agindo porque os adultos ao seu redor criam um ambiente que é menos que estável, ou porque são amorosos e afetuosos. Aqui, as duas crianças carregam o peso da inteligência emocional do filme , pois é em seus rostos que você vê a repercussão das ações dos personagens. A direção de Ambrosioni, sempre forte, dá cuidado e ternura extras ao acompanhar Gaspard e Margaux, enquanto ele a conforta na sala silenciosa da escola, ou eles compartilham segredos deitados na cama um ao lado do outro. É raro ver personagens infantis com tanta profundidade, e isso funciona para compensar a falta de complexidade dada aos personagens adultos.

'Out of Love' está cheio de performances brilhantes

Camille Cottin as Andrea Martel in 'Call My Agent!'

Fora do amor é elevado por um elenco fantástico, liderado por Camille Cottin. Conhecido por personagens afáveis ​​em produções de Hollywood como Ainda água e Casa da Gucci , O público de língua inglesa provavelmente nunca a terá visto tão dura e estóica como em Fora do amor . Há uma tristeza inerente a ela, pois a decepção de sua vida a transformou em alguém que prefere nunca pensar nisso do que realmente fazer algo a respeito. Quando Margaux lhe pergunta se ela gosta do seu trabalho, ela descarta a questão afirmando: Os adultos não se perguntam esse tipo de coisas. Mas Cottin ainda traz aquela afabilidade natural pela qual é conhecida, e embora o roteiro não ofereça tanta profundidade quanto você esperaria, Cottin dá tudo de si em cada cena , sabendo quando explodir em grandes emoções e quando deixá-las vazar lentamente por seu rosto.

Monia Chokri is a limited but warm presence, e one dinner scene between them serves as the emotional gut-punch of a film already laced with heartbreak. Manoâ Varvat e Nina Birman give two of the best young performances I’ve seen recently , nunca caindo na armadilha comum de exagerar para obter um efeito dramático. Seus momentos de reflexão silenciosa, aceitando o fato de que nunca mais terão a mesma vida, são tão poderosos quanto suas cenas expressivas maiores. Suas atuações refletem uma das qualidades mais astutas do filme: que o caminho para a cura nunca é consistente. Eles oscilam entre as emoções conflitantes de aceitar um novo tutor, ao mesmo tempo que carregam sempre o luto da mãe e da antiga vida. É um trabalho excepcional de crianças tão pequenas, e elas combinam perfeitamente com Cottin.

Com o circuito de festivais deste ano repleto de retratos complexos, confusos e cheios de nuances da maternidade, Fora do amor não abre novos caminhos. Há uma mensagem sutil de que toda mulher deseja ter filhos, mesmo que diga que não, e isso não é nada em comparação com artistas recentes de festivais como Morra, meu amor na forma como mostram os desafios da maternidade. Mas, se você quiser lê-lo como uma simples história de encontrar esperança e aceitar que a vida nem sempre acontece do jeito que você pensa, bem, então você pode se divertir mais com isso do que eu. Ainda assim, há muitas atuações fantásticas, e Nathan Ambrosioni mostra um talento considerável, especialmente na elaboração de performances e na direção de cenas carregadas de emoção.

Fora do amor estreou no Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary de 2025.

Fora do amor

Fora do amor is a quaint, simple look at the woes of parenthood, but it never ends up saying anything particularly nuanced.