Para dizer Martin Scorsese é o maior diretor de todos os tempos poderia muito bem ser visto como uma afirmação ousada. Dizer que ele é o maior diretor vivo, entretanto, pode não ser. Ele tem trabalhado continuamente desde o final dos anos 1960 e continua a impulsionar o cinema a cada novo filme que faz. A idade também não parece atrasá-lo e, desde que completou 70 anos em 2012, realizou vários filmes que estão entre as suas maiores obras.
Seu filme mais recente, Assassinos da Lua Flor , é seu 27º longa-metragem, com lançamento em 2023, tornando agora o momento perfeito para relembrar seus 26 anos anteriores. O diretor de 80 anos não fez quase nada além de sucessos, dificultando uma classificação definitiva, visto como os filmes de Scorsese tendem a ser muito bons, na pior das hipóteses, e clássicos genuínos, na melhor das hipóteses. O que se segue pode ser considerado uma classificação do melhor ao melhor, porque, no final das contas, vale a pena assistir quase tudo que Scorsese fez.
27 ‘Vagão Bertha’ (1972)
Estrelando Barbara Hershey, David Carradine e Barry Primus
Ao classificar os filmes de Martin Scorsese, é preciso estar no último lugar, e Vagão Bertha serve como cordeiro sacrificial aqui, por assim dizer. É uma mistura de baixo orçamento dos gêneros policial e romance, ambientada na década de 1930 e seguindo uma mulher, Boxcar Bertha ( Bárbara Hershey ) e membro de um sindicato, Big Bill Shelly ( David Carradine ), unindo-se para derrubar uma organização ferroviária corrupta. Eles se apaixonam ao longo do caminho, mas também enfrentam vários encontros violentos.
É um filme desconexo e corajoso, potencialmente refletindo pequenos aspectos do estilo de Scorsese aqui e ali , mas acaba sendo bastante esquecível. Certamente não é horrível para os padrões de um filme B do início dos anos 1970, mas representa apenas uma fração do que Scorsese acabou sendo capaz.
26 ‘Histórias de Nova York’ (1989)
Estrelando Woody Allen, Rosanna Arquette e Mia Farrow
Rosanna Arquette como assistente em 'New York Stories'
Imagem via distribuição da Buena Vista PicturesHistórias de Nova York é uma espécie de exceção interessante na filmografia de Scorsese porque ele não foi o único diretor. É um filme antológico composto por três contos pertencentes aos gêneros drama/romance (todos ambientados em - você adivinhou - Nova York), com Francisco Ford Coppola e Woody Allen direcionando os outros dois segmentos.
O filme como um todo é realmente prejudicado pela contribuição de Coppola, que está bem abaixo de seus padrões habituais. Os segmentos de Allen e Scorsese são decentes, mas ainda não excelentes . O segmento de Scorsese intitulado 'Lições de Vida' segue um artista abstrato lutando para criar qualquer coisa antes de um grande show, mas depois encontrando inspiração em lugares incomuns. Geral, Histórias de Nova York é uma curiosidade que vale a pena para os fãs desses diretores, mas difícil de recomendar para espectadores mais casuais. Pelo menos Wes Anderson gosta (aparentemente), pelo que vale a pena.
25 'Quem está batendo na minha porta' (1967)
Estrelando Harvey Keitel e Zina Bethune
Imagem via Trimod Films Para uma estreia no cinema, Quem está batendo na minha porta certamente não é ruim. Também é notável por ser a primeira colaboração entre Scorsese e Harvey Keitel , que estrelaria vários outros filmes de Scorsese, incluindo mais recentemente em 2019 O irlandês . Apesar de ter sido liberado antes Vagão Bertha , parece mais alinhado com os filmes posteriores de Scorsese que definiriam melhor seu estilo .
O enredo aqui é simples, acompanhando um jovem católico ítalo-americano, J.R. (Keitel), que luta contra sua fé e um romance repentino. Quando a garota local que ele conhece tem um passado doloroso que aparentemente contradiz sua fé, o protagonista se depara com uma decisão difícil. Geral, Quem está batendo na minha porta é muito bom para um filme realista e de baixo orçamento dos anos 1960.
24 'Nova York, Nova York' (1977)
Estrelando Liza Minnelli e Robert De Niro
Em 1977, Scorsese e Robert De Niro já haviam feito duas colaborações de sucesso juntos, ambas adequadas ao gênero policial que vinham explorando. Mas foi em 1977 que eles tentaram agitar as coisas, porque foi nesse ano que eles fizeram uma espécie de musical juntos: Nova Iorque, Nova Iorque . Para qualquer um que viu La La Terra , é basicamente a mesma premissa, só que não tão cômica e também não tão satisfatória ou direta. É centrado no saxofonista de jazz Jimmy Doyle (De Niro) e na cantora USO Francine Evans (Minnelli), cujo casamento é afetado negativamente por suas carreiras que começam a tomar rumos diferentes.
É certo que O filme de Scorsese veio primeiro e certamente foi ambicioso, mas é um filme um pouco confuso que começa forte, mas começa a se tornar um pouco cansativo na hora final de sua duração de 163 minutos. Hoje em dia, a música-título (cantada aqui por Liza Minnelli) é provavelmente mais conhecida do que o próprio filme.
23 'Kundun' (1997)
Estrelando Tenzin Thuthob Tsarong, Gyurme Tethong e Tulku Jamyang Kunga Tenzin
O jovem Dalai Lama sentado no trono em 'Kundun'
Imagem via Touchstone PicturesMartin Scorsese may have a reputation for being a gangster movie director, but he's broken away from the genre on multiple occasions. Few films represent as drastic a change of pace as 1997's Pacote , que se concentra na história de vida do 14º Dalai Lama , centrando-se particularmente em sua vida quando criança e depois como jovem adulto.
As estrelas do filme Tenzin Thuthob Tsarong como o líder político e espiritual exilado do Tibete, e também é sobrinho-neto do Dalai Lama. Contando os acontecimentos em ordem cronológica, Pacote certamente não é um filme ruim e funciona muito bem como um drama biográfico/histórico . É possível sentir que ele está um pouco fora de seu elemento, já que não é tão cativante ou consistente como alguns dos melhores filmes históricos de Scorsese, mas certamente é muito bom pelo que é.
22 ‘Ilha do Obturador’ (2010)
Estrelando Leonardo DiCaprio, Mark Ruffalo e Ben Kingsley
Ilha do Medo Leonardo DiCaprio e Mark Ruffalo
Imagem via Paramount PicturesA opinião de Scorsese sobre um thriller psicológico com Ilha do Obturador é um bom relógio, embora, em última análise, não esteja entre seus melhores trabalhos. Quanto menos se falar sobre a trama, melhor, mas a premissa central envolve um detetive, o marechal norte-americano Edward 'Teddy' Daniels ( Leonardo Di Caprio ), investigando o desaparecimento de um paciente de um centro psiquiátrico de alta segurança. Ele se juntou a seu novo parceiro Chuck Aule (Imagem: Divulgação) Marcos Ruffalo ) que o ajuda a navegar na ilha titular.
A história sombria do protagonista e algumas reviravoltas interessantes certamente tornam o filme mais interessante do que inicialmente parece ser, embora Ilha do Obturador é certamente uma queima lenta , com ênfase no 'lento'. No final, tudo vale a pena, porque o filme tem uma conclusão muito eficaz, mas não atinge o auge dos maiores esforços de Scorsese.
Elenco
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Marcos Ruffalo -
Ben Kingsley
Leonardo Di Caprio
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